Collaborating with music colleges (faculties) to develop a core curriculum for training music teaching artists

2022 Fiscal Year Final Research Report

• Project/Area Number: 20K20324
• Project/Area Number (Other): 18H05303 (2018-2019)
• Research Category: Grant-in-Aid for Challenging Research (Pioneering)
• Allocation Type: Multi-year Fund (2020); Single-year Grants (2018-2019)
• Review Section: Medium-sized Section 1:Philosophy, art, and related fields
• Research Institution: Kunitachi College of Music
• Principal Investigator: KUbota Keiichi 国立音楽大学, 音楽学部, 特別研究員 (70170032)
• Co-Investigator(Kenkyū-buntansha): 大島 路子 (大島路子) 桐朋学園大学, 音楽学部, 非常勤講師 (70764116) ; 大類 朋美 国立音楽大学, 音楽学部, 非常勤講師 (80587999)
• Project Period (FY): 2018-06-29 – 2023-03-31
• Keywords: 音楽教育 / 音楽家の社会貢献 / 音楽鑑賞教育

Outline of Final Research Achievements

The purpose of this research is to carry out basic research to create a core curriculum for training teaching artists as a collaborative project of 11 major music colleges (faculties) in Japan. A music teaching artist is a performer who not only provides music unilaterally to an audience, but also engages in interactive performance activities through interactive activities (educational programs). Many graduates of music colleges (faculties) will be engaged in such activities in the future, and university education is required. In this research, it came to be implemented as a regular class subject at several universities, and we were able to create an environment that will enable implementation at many music colleges (faculties) in the future.

Free Research Field

音楽学

Academic Significance and Societal Importance of the Research Achievements

ティーチングアーティストという概念は1980年代のアメリカに誕生したが、日本ではアウトリーチ活動の一環として、その方法が導入された。しかし大学の教育課程として学生たちにティーチングアーティストの理念や方法を学ぶ機会が与えられることがなかった。本研究ではアメリカから研究者や実践家を招聘あるいはオンライン講座を実施することで、多くの学生に教育の機会を提供し、大学の正規科目として実施する大学もあった。今後、音楽大学（学部）の卒業後の活動支援として、多くの大学で教育課程への導入が期待される。