日本画表現の拡張としての立体作品制作における支持体・構図・技法研究

• 研究課題/領域番号: 22K00197
• 研究種目: 基盤研究(C)
• 配分区分: 基金
• 応募区分: 一般
• 審査区分: 小区分01070:芸術実践論関連
• 研究機関: 筑波大学
• 研究代表者: 太田 圭 筑波大学, ヒューマンエンパワーメント推進局, 特命教授 (80194158)
• 研究期間 (年度): 2022-04-01 – 2025-03-31
• 研究課題ステータス: 完了 (2024年度)
• 配分額: 4,030千円 (直接経費: 3,100千円、間接経費: 930千円); 2024年度: 650千円 (直接経費: 500千円、間接経費: 150千円); 2023年度: 910千円 (直接経費: 700千円、間接経費: 210千円); 2022年度: 2,470千円 (直接経費: 1,900千円、間接経費: 570千円)
• キーワード: 日本画 / 平面作品 / 立体作品 / 支持体 / 構図 / 技法 / 表現の拡張 / 日本画表現

研究開始時の研究の概要

本研究では、日本画表現の拡張は、「四角形で平面」という日本画の形状から離れることでできるのではないかと考え、これまでの伝統的な日本画表現技法を土台として、球形や六面体、円筒形等の日本画の立体作品を、「日本画表現の拡張」と位置付け、立体作品制作における、支持体・構図・技法研究を行う。
そのため平面作品と立体作品を同時に制作・展示し、支持体・構図・技法の相違点を新たに提示する。そして立体作品のための「耐久性のある支持体」「球形画面の構図」「日本画の色材（岩絵具等）の接着技法」等の研究を行い、立体作品には日本画表現の拡張となる大きな可能性があることを示す。

研究成果の概要

本研究は、2022年度から2024年度までの3年間で、日本画表現の既成概念ともいえる「日本画＝四角形の平面作品」からの脱却を目論み、さまざまな形態の立体作品制作を通じて、日本画表現の拡張の可能性を探ったものである。各年度とも、立体作品制作には、これまでの平面作品と共通する制作技法等はあるが、それとは異なる《支持体の制作方法》《構図の考え方》《立体作品制作に相応しい技法》が必要だったので、それらの３項目に着目して研究を遂行した。その結果、３つの項目のいずれにおいても、多様な実験制作を通じて、従来の平面作品を土台とした、作品の立体化への安定的な制作要項のノウハウを習得することができた。

研究成果の学術的意義や社会的意義

【学術的意義】一般的に日本画は「平面表現」として捉えられている。それは「固定観念」と言えるものであるが、本研究では「立体作品」によって「表現の拡張」「イメージの拡張」「先入観からの脱却」を計った。したがって「立体作品」を制作するための、支持体・構図・技法に関する基本的なノウハウを、研究成果として公開することに意義がある。【社会的意義】「立体の日本画」は、残念ながら大きな「日本画界のウェーブ」になる可能性は少ないが、作品形態としての「応用」として認知されることは大いにありうる。その点で、本研究は終了したが、一人の作家としては、引き続き立体作品の可能性について制作を継続したい。